"Une virtuosité redoutable et une technique superbe... un disque à acheter et à montrer dans les années à venir comme le début d'une carrière distinguée comme le début d'une brillante carrière " BBC Music Magazine

« La dernière grande nouveauté en matière de flûte à bec » The Guardian

"Le son délicat de Horsch a touché une corde sensible qui secoue tout le corps : on espère qu'elle ne s'arrêtera jamais.Trouw

"Une bravoure époustouflante, doublée d'une musicalité innée et d'une présence captivante : un véritable triomphe." Società Filarmonica Trento

Étoile montante et étincelante, Lucie Horsch est une avocate passionnée et charismatique de son instrument. D'abord révélée comme une enfant prodige de la flûte à bec avant d'émerger comme une élégante virtuose du baroque, Lucie est une musicienne intelligente et innovante qui apporte sa curiosité en abordant de multiples genres musicaux et en développant un nouveau répertoire, le tout avec le même incroyable talent.

En 2022, Lucie a reçu la très convoitée bourse Borletti-Buitoni Trust. Le Borletti-Buitoni Trust soutient de jeunes musiciens exceptionnels (BBT Artists). Depuis la saison 2024/25, elle a été nommée « Junge Wilde » au Konzerthaus de Dortmund pour trois saisons. En octobre 2025, elle crée une œuvre de la compositrice finlandaise Lotta Wennäkoski avec le Royal Concertgebouw Orchestra sous la direction de Maxim Emelyanychev. L'œuvre est une commande conjointe du Royal Concertgebouw Orchestra, de l'Orchestre symphonique de la radio finlandaise et du Borletti-Buitoni Trust au nom de Lucie. Parmi les autres temps forts de la saison 2025/26 figurent des tournées avec le B'Rock Orchestra et l'Orchestra of the Eighteenth Century.

Lucie Horsch s'est produite en tant que soliste avec des orchestres et des ensembles tels que le Royal Concertgebouw Orchestra, le Tonhalle-Orchester Zürich, le Hong Kong Philharmonic Orchestra, le Stavanger Symphony Orchestra, l'Amsterdam Sinfonietta, le Los Angeles Chamber Orchestra, le Manitoba Chamber Orchestra, l'Orchestre national d'Île-de-France, la Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz, le Wiener Kammerorchester, l'Academy of Ancient Music, l'Orchestra of the Eighteenth Century et le B'Rock Orchestra. Elle est l'invitée de grandes salles et de festivals tels que le Wigmore Hall, le Concertgebouw d'Amsterdam, le Konzerthaus de Vienne, la Philharmonie de Paris, le Rheingau Musik Festival, le Schleswig-Holstein Musik Festival, le Festspiele Mecklenburg-Vorpommern, les Sommets musicaux de Gstaad, le Thüringer Bachwochen, Gstaad Menuhin Festival, Festival de Pâques Aix-en-Provence, Festival de Musique de Menton, KKL Luzern, Kyoto Concert Hall au Japon, La Chaux-de-Fonds, LSO St Luke's, TivoliVredenburg Utrecht, Doelen Rotterdam, Bremer Musikfest, Dresdner Musikfestspiele, Società del Quartetto Milan. Au cours de la saison 21/22, Lucie a effectué une tournée ECHO Rising Stars dans les plus grandes salles de concert d'Europe, telles que la Philharmonie de Cologne, l'Elbphilharmonie de Hambourg et la Philharmonie de Luxembourg. Lucie a travaillé avec divers musiciens tels que Ton Koopman, Thomas Dunford, Justin Taylor, Olga Pashchenko, Rachel Podger et Anastasia Kobekina. Elle a commandé et interprété des créations d'œuvres composées par Lotta Wennäkoski, Freya Waley-Cohen, Rick van Veldhuizen, Kate Moore, Reza Namavar, Calliope Tsoupaki et Rob Zuidam.

Lucie est une artiste exclusive de Decca Classics. Son premier album Vivaldi, qui comprend des concertos et d'autres œuvres de Vivaldi, a reçu le prix Edison Klassiek 2017. Son deuxième album Baroque Journey, enregistré avec l'Academy of Ancient Music et Thomas Dunford, comprenant des œuvres de Sammartini, J.S. Bach, Marin Marais et Händel, entre autres, a atteint la première place des classements classiques au Royaume-Uni et a reçu le prestigieux prix Opus Klassik en Allemagne en 2019. Dans son troisième album Origins, sorti en septembre 2022, Lucie a exploré la musique d'inspiration folklorique et traditionnelle du monde entier avec des arrangements éblouissants d'œuvres de compositeurs du XXe siècle tels que Bartók, Debussy, Stravinsky, Piazzolla, Isang Yun et Charlie Parker, ainsi que des airs traditionnels des quatre coins du monde avec des artistes invités époustouflants. Origins a reçu en 2023 le prix du public Edison Klassiek.

Pour son quatrième album The Frans Brüggen Project, Lucie a bénéficié d'un accès spécial à la collection unique de flûtes à bec historiques de feu Frans Brüggen, ce qui transporte les auditeurs à l'âge d'or de la fabrication d'instruments. L'album est enregistré avec l'Orchestra of the Eighteenth Century, fondé par Brüggen, et présente divers compositeurs des XVIIe et XVIIIe siècles. Ce dernier album a également été récompensé par un prix Edison en 2025.

Née dans une famille de musiciens professionnels, Lucie a commencé à étudier la flûte à bec à l'âge de cinq ans.

Quatre ans plus tard seulement, son interprétation télévisée de la Danse hongroise n° 5 de Brahms lors d'un concert populaire sur le canal Prinsengracht a fait sensation dans tout le pays. À l'âge de 11 ans, après avoir remporté de nombreux concours, elle entre à la Sweelinck Academie du Conservatoire d'Amsterdam où elle étudie la flûte à bec avec Walter van Hauwe. Pianiste de talent, elle a également étudié avec Marjes Benoist et Jan Wijn au Conservatoire d'Amsterdam. Lucie a été membre du National Children's Choir pendant sept ans, se produisant sous la direction de chefs d'orchestre tels que Sir Simon Rattle et Mariss Jansons. Sa passion pour le chant l'a amenée à obtenir une maîtrise de chant avec Xenia Meijer au même Conservatoire d'Amsterdam. Elle y a également obtenu une maîtrise avec distinction en piano-forte dans la classe d'Olga Pashchenko.

Lucie joue sur des flûtes à bec fabriquées par Seiji Hirao, Frederick Morgan, Stephan Blezinger, Francesco Li Virghi et d'autres.